كوميديا وألم عرض المسرح البنجابي شرتيا ميثاي

تم عرض مسرحية "شرتيا ميثاي" (الضمان على الحلاوة) لأول مرة في لاهور خلال أوائل التسعينيات.

عندما كنا ننمو، كان لدينا على تلفاز الكابل قناتان غير مسمّيتين تعرضان فقط مسرحيات البنجابية. كان يديرهما مشغلو الكابل وكانت تجعلنا نلتصق بشاشاتنا. في لحظات عشوائية من اليوم، عندما لم نكن في المدرسة أو نلعب في الخارج، كنا نشغل التلفاز ونشاهد تلك المسرحيات التي كانت ترفيهنا الوحيد إلى جانب الرياضة. كان الكبار في البيت غالبًا ما يقلقون لأن المحتوى كان مخصصًا لمن هم فوق 18 عامًا وكنا في أوائل سن المراهقة. معظم الردود الساخرة كانت فظة، بالإضافة إلى أن التعرض لرقص الموجرا في تلك السن المبكرة لم يكن جزءًا من التربية المثالية التي عادة ما يتخيلها الآباء لأطفالهم. لسبب ما، لم أعتبر الموجرا شيئًا ذا بعد جنسي أو شيئًا من المفترض أن يثيرني. كنت أراه أكثر كمهارة أو شكل من أشكال الفن، رغم أنني لم أستطع التعبير عن ذلك بالكلمات. في سن الخامسة عشرة، كنت أعتقد أن نرجس هي أكبر نجمة وأن أمانات تشان هو أظرف رجل في العالم. لم نتوقف عند هذا الحد، بل بدأنا نحفظ تلك الردود الساخرة عن ظهر قلب ونستخدمها مع بعضنا في المدرسة. ما زلت أتذكر معظمها بوضوح: "وجهك كبير جدًا، يمكنك على الأرجح وضع درجين بداخله." "انظر إلى السيد الذكي هنا. والديه يطردانه من الغرفة كلما كان لديهم شيء جدي لمناقشته." "لماذا تبدو كعلبة سبرايت محطمة؟" تبدو الآن سخيفة جدًا لكننا كنا نضحك بشدة حينها.

شاهد العرض الكامل "شرتيا ميثاي" (الضمان على الحلاوة) على يوتيوب.

لم نتذكر حتى عناوين معظم مسرحيات البنجابية لأننا كنا نشاهدها على أجزاء. كان من النادر جدًا أن نشاهدها من البداية إلى النهاية دفعة واحدة دون انقطاع. أحيانًا كان وقت الواجبات المنزلية، وأحيانًا أخرى كانت انقطاعات التيار الكهربائي تعيقنا. لاحقًا، بدأنا نتبادل المفضلات لدينا عبر الأقراص المدمجة وUSB. كنا نخبئها تحت كتب المدرسة لنتأكد من عدم مصادرتها من قبل المعلمين أو إدارة المدرسة. عندما شاهدت مؤخرًا شرتيا ميثاي، ربما أشهر مسرحية بنجابية على الإطلاق، عدت فورًا إلى طفولتي ورأيت نفسي جالسًا أمام تلفاز سوني بحجم 14 بوصة. كنت قد شاهدتها على أجزاء من قبل وسمعت الكثير عنها من الأصدقاء، لكنني لم أكن أعرف عنوانها آنذاك. أثناء مشاهدتي، كنت أنتقل بسهولة بين السنوات، بين الحاضر وطفولتي. كانت تجربة غريبة جدًا.

كتب وأخرج المسرحية بابو بارال (الاسم الأصلي: أيوب أختر)، و"شرتيا ميثاي" (التي تعني "الضمان على الحلاوة" ويستخدمها بائعو الفواكه في جميع أنحاء البنجاب) قدمت طاقمًا أيقونيًا شمل، إلى جانب بابو نفسه، سهيل أحمد، أمان الله، زرقاء بوت، عبيد خان، أشرف راهي، سونيا عباس، مع ظهور خاص لسهيبة أفزال. رغم أن المسرحية تكشف عن رسالتها التربوية في النهاية وتركز على معاناة الأطفال ذوي الاحتياجات الخاصة – في حالة "شرتيا ميثاي"، طفلان كفيفان – إلا أن هناك الكثير غير ذلك. عُرضت لأول مرة على المسرح في أوائل التسعينيات، والتاريخ الدقيق للعرض الأول غير واضح، لكنه كان على الأرجح حوالي عام 1992، وهو العام الذي عاد فيه بابو بارال إلى باكستان بعد تقديم عروض مسرحية في أمريكا الشمالية لفترة.

تدور القصة حول عائلة من المتسولين. عبيد خان (أبا جي)، رب الأسرة، يدير مجموعة من المتسولين في مدينة لاهور. ابناه الكفيفان، روشن وچراغ، اللذان يلعب دورهما أمان الله وبابو بارال على التوالي، يُجبران على نفس المهنة منذ صغرهما. أسماء الشخصيتين الكفيفتين هي لعبة ذكية بالكلمات: روشن وچراغ تعنيان الضوء، وعلى الرغم من حرمانهما من نعمة البصر، إلا أنهما ليسا محرومين من النور الداخلي. كما يقول بابو بارال: "نحن لسنا عميان، فقط لا نستطيع الرؤية."

من بين مجموعة المتسولين الذين يعملون تحت قيادة أبا جي، نلتقي أيضًا بمتسول يحمل شهادة ماجستير، يرتدي ملابس أنيقة ويتحدث بأسلوب راقٍ، ويدخن غليونًا، ويقول إنه حاصل على ماجستير في الفقيرية (التسول)، مما يؤهله للحصول على أكثر من متسول عادي.

قد تبدو فكرة شهادة ماجستير في التسول سخيفة، لكن في باكستان، الغريب والسريالي غالبًا ما يقتربان من الطبيعي.

قبل بضع سنوات، كان هناك فيديو لمتسول يتحدث الإنجليزية تقريبًا بطلاقة. وأتذكر أيضًا فيديو آخر حيث يقول متسول إن شاهيد أفريدي الحقيقي اختفى منذ سنوات، وأن الشخص الذي نراه على شاشات التلفاز يرتدي قناع أفريدي. كما يكشف عن مهاراته في الكريكيت ويقول إنه مرة ضرب لاعب الرمي السريع الأسترالي، دينيس ليلي، بأربع ضربات ستة في شوط واحد في مباراة نظمتها العرب في روسيا، وبما أن تلك المباريات لم تُلعب تحت مظلة المجلس الدولي للكريكيت، فلم تُسجل أو تُبث على التلفاز. بعد ذلك، يصعد إلى مستوى آخر عندما يقول إنه المخترع الحقيقي للحمض النووي (DNA). من السهل أن نضحك على هذه القصص ونتجاهلها باعتبارها سخيفة، لكن هناك خيالًا إبداعيًا حقيقيًا وراءها. إنهم يختلقونها، لكن لديهم الجرأة ليتبنوا تلك القصص ويجعلوها تبدو معقولة، وبالنسبة للخيال، فهم ليسوا مختلفين كثيرًا عن كتاب الخيال. لذا، وجود شخصية تحمل ماجستير في التسول ليس بعيدًا عن الواقع، لأن المتسولين في باكستان اخترعوا الحمض النووي وضربوا أفضل لاعبي الرمي السريع في روسيا.

يلعب سهيل أحمد دور الجد العاشق لروشن وچراغ ويدير متجرًا صغيرًا في الزاوية، حيث يحتفظ بصورة سونالي بندري، التي يجري معها محادثات خيالية بين الحين والآخر. روشن وچراغ، بدعم من والدتهما وجدهما وأخت الزوجة الأرملة، مصممون على الزواج، بينما يعارض والدهم هذا الرأي ويريد إبقائهم في مهنة التسول.

بينما تستمر العائلة في الجدال حول ما إذا كان روشن وچراغ مناسبين للزواج أم لا، نلتقي بطالبة صحافة، شيرين (سهيبة أفزال)، التي ترغب في إجراء مقابلات مع المتسولين. يصبح كل من روشن وچراغ مغازلين لها، لكنها تحاول الحفاظ على المهنية. يسأل سهيل أحمد شيرين: "أنت تكتبين عن المتسولين، هل نفدت الصفحات؟" عندما تسأل روشن عن تعليمه، يبدأ في الحديث عن تجاربه مع الناس من مدن مختلفة في البنجاب الذين التقاهم في طريق التسول، مما يظهر أنه ربما لم يحظ بفرصة الذهاب إلى المدرسة، لكنه لا يزال يعرف شيئًا أو اثنين عن العالم والناس. يقول: "في جوجرانوالا، الناس كرماء بأموالهم وكذلك بالضرب الذي يتبع ذلك. هناك ربحت مرة 90 روبية لكن أنفقت 250 على علاج جروحي." في فيصل آباد، يقول: "إذا طلبت من شخص ما المال، فإن رده الضعيف قد يقنعك بأن تعطيه من جيبك." بالنسبة لسيا لكوت، يقول: "من الصعب الحصول على المال من هؤلاء الناس لأنهم ماكرون وسيجعلونك تتحدث عن شيء آخر بدلاً من ذلك." لا يكشف فقط عن خصائص الناس من هذه المدن، بل يقلد أيضًا لكناتهم الفريدة، وهو شيء كان أمان الله بارعًا فيه تمامًا.

كان لكل من أمان الله وبابو بارال أسلوبه الخاص في الكوميديا. لم يكونا صاخبين أو يحاولان جاهدين. بدا وكأنهما يدخلان الشخصية التي يلعبانها بسهولة ويتصرفان وفقًا لذلك. في معظم الأحيان، كانت ردودهما عبارة عن جمل قصيرة، غالبًا ما تُقال بصوت منخفض، كأنهما يتمتمان تحت أنفاسهما. في لحظة ما، يقدم أمان الله مونولوجًا عن من هو الأعمى حقًا، ويقول إننا لسنا نحن، بل أولئك الذين يتخذون القرارات الكبرى. أولئك الذين أنشأوا مناهج دراسية مختلفة لكلية إيتشيسون (مدرسة استعمارية راقية في لاهور للأثرياء) وأخرى للمدارس الحكومية. أولئك المسؤولون عن الفقر وعدم المساواة الطبقية والظلم. عندما يسمع هذا القدر من الحقيقة من أخيه الأعمى، يرد بابو بارال: هل تخطط للموت، يا رجل؟

كان هذا النوع من التعليق السياسي جزءًا من المسرح البنجابي منذ زمن بعيد. بطرقهم الدقيقة والذكية، تحدث هؤلاء الكوميديون ضد الديكتاتوريات والمؤسسات القوية للدولة.

في بداية المسرحية، عندما يسمع عبيد خان (أبا جي) شيئًا من متسول، يقول له: "لقد أصبحت لينًا جدًا. عليك أن تقرأ تاريخ باكستان. فقط من كانوا قساة نجوا. مؤخرًا، نجا واحد لمدة 11 عامًا"، في إشارة مباشرة إلى ديكتاتورية ضياء القاسية التي انتهت قبل 4 أو 5 سنوات فقط، تاركة ندبة عميقة في وعي الأمة الجماعي. يضحك الجمهور ويصفق.

بعد الكثير من الجهد والنضال، تنجح العائلة أخيرًا في إقناع عائلة أخرى بالحضور لمقابلة روشن وچراغ كخاطبين محتملين لبناتهم. يُطرد أبا جي بعيدًا. يرتدي روشن وچراغ بدلة ونظارات لإخفاء عماه. بعد رؤية أحفاده المكفوفين بهذا الزي، يقول لهم سهيل أحمد: "لماذا تلبسون كالمحققين؟ هل تخططون لاختطاف العرس؟"

يأتي رجل إلى منزلهم مع زوجة ابنه لمقابلة روشن وچراغ ويعتبرهما مناسبين تمامًا لبناته. يغادر الجميع ويبقى فقط سهيل أحمد والضيف على المسرح. يبدأ سهيل أحمد في سرد ثروات عائلته ويبالغ كثيرًا. يتحدث عن السيارات التي يمتلكونها، الأراضي التي اشتروها، بما في ذلك سوق ليبرتي، وكيف كانوا يفكرون في شراء ملعب القذافي في وقت ما. كانت سخرية عظيمة من كيفية تصرف الناس أمام العائلات التي يحاولون الزواج منها. لكن سهيل أحمد يأخذ الأكاذيب والمظاهر إلى مستوى مختلف تمامًا. يبقى الضيف في حيرة تامة. لاحقًا، نرى فقط چراغ وروشن. تخفت الأنوار ويبدآن في تخيل مدى جمال زوجاتهما. تهبط جنية على المسرح وتبدأ في التحدث إليهما. عندما تخبر الجنية چراغ كم تحبه، يقول روشن: "يبدو وكأنها عمياء أيضًا."

قبل الزيارة الثانية للعائلة، يتعرض چراغ وروشن لحادث مروع ويُتركان في ضمادات. في تلك اللحظة، نرى أيضًا رجلًا أنيقًا، وهو في الواقع كاتب، يأتي إلى المنزل ويقول إنه هنا لإجراء مقابلة عمل، فيرد عليه سهيل أحمد: "لكننا لا ندخل مقابلات إلى منزلنا" ويطلب منه المغادرة. تعود شيرين، الصحفية، أيضًا وتقول إنها تريد حقًا التحدث إلى المتسولين عن قصتها. بعد ذلك، يصل الضيوف، وكذلك أبا جي الذي يصر على أن أبنائه فعلاً كفيفان وأن والد الخاطبين المحتملين قد خُدع ليعتقد أنهم طبيعيون. يقول روشن وچراغ إنهما ليسا كفيفين وأن والدهما يكذب فقط. يخضع الضيوف لاختبار، ينجحان فيه بسهولة. يكشفان أنهما استعادا بصرهما بعد الحادث، ولا يريدان التسول بعد الآن ويرغبان في العيش حياة طبيعية، لكن الضيوف يغادرون بسبب الفوضى والارتباك. يُلغى الزواج. يشعر چراغ وروشن بخيبة أمل لكنهما مستعدان للتضحية من أجل والدهما. بعد ذلك، يعود الكاتب مرة أخرى ويأتي مع الشرطة. يقول لأبا جي إنه يعرف عن تجارة المخدرات السرية التي يديرها تحت غطاء التسول. يفتشون المنزل ويجدون المخدرات، وعندما كانوا على وشك اعتقال الأب، يتقدم روشن وچراغ ويتحملان مسؤولية جرائم المخدرات الخاصة بوالدهما. يُترك أبا جي محطمًا وتنتهي المسرحية بحوار سهيل أحمد: "سواء كانوا متعلمين أم لا، سواء كانوا عميانًا أم مبصرين، هناك شيء واحد مؤكد، وهو أن حلاوة (إنسانية) الأبناء مضمونة دائمًا."

أصبحت "شرتيا ميثاي" واحدة من أشهر المسرحيات التي خرجت من البنجاب. مثل العديد من المسرحيات الأخرى، فكاهتها لا تُترجم بسهولة، وغالبًا ما تفقد قوتها عند الترجمة، لأن اللغة المستخدمة في مسرحيات البنجابية (وكذلك البنجابية بشكل عام) ليست موحدة، ونوع الفكاهة المستخدمة محلي جدًا.

مخرج وكاتب "شرتيا ميثاي"، بابو بارال، الذي لعب أيضًا عدة أدوار في مسرحيات شهيرة أخرى مثل "عشقو غم نا كرو"، "باشيرا في المتاعب"، "سهي لال"، كان من غكار ماندي وبدأ مسيرته ككوميديان من بلدة صغيرة كان يقدم عروضًا في حفلات الزفاف. جاءته الفرصة الكبيرة في عام 1986 عندما لعب دور عازف الدهولكي في مسرحية ناهد خانم "سن بابا سن". كان بابو رجلاً متعدد المواهب.

إلى جانب الكتابة والإخراج والتمثيل في تحفة مثل "شرتيا ميثاي"، أصدر أيضًا ألبومًا استوديو بعنوان "بيتيان روتان" (أيام مضت). لم يكن قد بلغ الخمسين عندما تم تشخيصه بالسرطان وأمراض الكلى. لم يكن لديه الكثير من المال وطلب من الدولة تغطية نفقات علاجه، لكن مثل العديد من فناني المسرح، توفي شابًا وفي فقر. الفنانون الذين يظلون مخلصين لفن المسرح لا يجنون الكثير وغالبًا ما يُتركون ليعولوا أنفسهم. أما الآخرون، مثل سهيل أحمد، افتخار ثاقور، ونصير تشينيوتي، على سبيل المثال، الذين يظهرون في البرامج التلفزيونية ويطهرون فكاهتهم لتناسب احترام الجمهور، فيجنون أموالًا أكثر ويعيشون حياة مريحة إلى حد كبير. بعد وفاة بابو بارال في أغسطس 2015، كتب وأخرج ابن أخيه تشاند بارال "شرتيا ميثاي 2"، التي تضمنت أيضًا بعض أرقام الرقص وبعض أعضاء فريق العمل الأصلي. حققت المسرحية نجاحًا تجاريًا جيدًا، لكن "شرتيا ميثاي" الأصلية كانت شيئًا مختلفًا، نظرًا لتأثيرها الكبير على المسرحيات والممثلين في دائرة المسرح في البنجاب.